Las nueve zonas del escenario

Descripción

Objetivo

Cómo se juega6

1. 1

   El profesor enseña las zonas desde el punto de vista del bailarín: «fondo izquierda», «fondo centro», «centro derecha», «delante izquierda»… Delante es siempre hacia el público.

2. 2

   Los grupos bailan un paso base, como el rebote o el paso lateral, al ritmo de la música.

3. 3

   Quien canta dice una zona y cada grupo viaja a ella en ocho tiempos sin dejar de marcar el paso; al llegar se coloca en línea mirando al público.

4. 4

   Con «¡escenario lleno!», los grupos se reparten para que no quede ninguna zona vacía ni dos grupos en la misma, si caben, y se paran en una pose en el ocho.

5. 5

   Con «¡cambio de público!», el profesor mueve el cono a otro lado de la pista y las zonas cambian de nombre.

6. 6

   El último grupo en colocarse pasa a cantar la siguiente ronda, y el grupo que cantaba vuelve a bailar.

Variantes2

Qué se trabaja

Seguridad3

Consejos para el profesor2

1. 1

   En las primeras rondas, canta solo zonas de una fila (las tres de delante) y añade las demás cuando ya no se confunden.

2. 2

   Después de un «¡escenario lleno!», sube a una silla o al fondo para que el grupo que canta compruebe si el escenario está equilibrado.

Adaptaciones NEE4

Errores frecuentes